Wie schreibe ich einen Songtext?

Du hast also die Idee einen Songtext zu schreiben?

Dann solltest Du folgendes wissen!

Ein Songtext egal in welchem Genre Du in schreiben möchtest besteht immer aus zwei ganz wichtigen Komponeten:

nämich den Text

und die Musik

Mit welchem Teil Du anfängst ist dir überlassen, jeder hat da so seinen eigenen Stil denke ich mal. Und man sollte damit anfangen wo seine Stärken liegen und das weiß wohl jeder selbst am besten.

Vielleicht hast Du schon eine Melodie im Kopf und möchtest darauf etwas schreiben oder Du hast eine Geschichte geschrieben , die Du jetzt in einen Song umwandeln möchtest.Beides ist möglich, Du musst das wählen was für Dich am einfachsten ist.

Ein Lied ist immer nur so gut wie die Botschaft , die du an den Hörer bringen möchtest.

Hörer sind dann auch noch in zwei Kategorien einzuordnen , dem einen gefällt der Text dem anderen die Musik.

Wichtig dabei ist immer das das was du mit dem Song erzählen willst interessant klingt ,neugierig auf mehr macht und wenn sich der Text dann noch mit einer Begebenheit aus dem Leben des Zuhörers deckt , dann hast du schon einen wichtigen Baustein der dich weiterbringt.

Es gibt aber auch die Genres wo man mit wenig Worten auskommt , wie zum Beispiel im Bereich

Pop , viele Worte dagegen benötigt ein Rap, weil er meistens in einer Mischung aus sprechen und singen besteht.

Song schreiben entspricht etwas der Vorstellung , als würde ich ein Buch kaufen, ist die Einleitung auf dem Cover im Buchhandel spannend , kaufe ich es , ist es langweilig so lege ich es wieder weg,genau das solltest du beim schreiben deiner Zeilen beachten , das heißt im ersten Vers , Refrain , wo auch immer du mit anfängst sollte schon eine gewisse Spannung enthalten sein, um den Hörer zu weiter anzuhalten deinen Song zu hören.

Um die Zuhörer zu fesseln solltest du darauf achten das die Titelzeile öfters in Deinem Song vorkommt und sich beim Zuhörer im Kopf einprägt, ist der Titel einmal im Kopf wird es sich auch dahin gehend auszahlen, das dein Titel gekauft wird, ganz gleich wo er auch zu erwerben ist.

Nicht unwesentlich ist der Reim eines Liedes, fragt man Leute auf der Straße nach einem Titel erinnern sie sich meistens an den Refrain, daher halte ich diesen für den wichtigsten Bestandteil eines Songs. Er stellt wenn ich es so sagen oder nenen darf , den Wiedererkennungswert eines Liedes da.Ihr glaubt mir nicht dann sprecht einmal Freunde oder Bekannte auf ein Lied an und wartet was passiert.

Wenn Ihr so an dem Refrain schreibt, werdet Ihr immer wieder feststellen , das der Refrain doch sehr zeitaufwendig ist, mir ist es schon passiert das ich an dem Refrain länger gebastelt habe als am ganzen Song.

Ist man in der Phase des Schreibens eines Refrains sollte man an den Hook denken (Eine Hookline (engl. hook = ‚Haken' und line = ‚Zeile') sie gibt dem Musikstück eine charakteristische eingängige Melodiephrase oder Textzeile, die den Wiedererkennungswert für das Stück ausmacht, und dieser ist dann der Teil der in der Erinnerung der Menschen hängen bleibt .

Also lasst Euch bitte Zeit damit, denn schließlich kostet eine Produktion viel Geld , klappt es an einem Tag nicht legt es weg , denkt ein paar Tage nach und fangt dann noch einmal an, schließlich soll Euer Lied gespielt werden und nicht nach der ersten Zeile abgeschaltet werden.

Nun gehen wir auf die Verse ein, Verse sollten kurz sein , wenn es geht 4-5 kleine Sätze , sie sollte eine Geschichte erzählen und gleichzeitig in den Chorus übergehen

Beispiel :

An meine Träume

lasst mich doch schlafen

oder gebt mir ein Zeichen

 

Refrain

so das mein Wunsch in Erfüllung geht

Trucker Träume ,lassen mich nicht schlafen

einmal nur der Held der Straße zu sein

Die große Freiheit erleben

und die Welt zu sehn

Dies ist ein kleines Beispiel aus einem meiner Songtexte.

Ihr seht wie der Vers in den Refrain mündet, ohne das ich eine lange Geschichte vorweg schreiben müsste.

Auch ein Text sollte gut ausgearbeitet sein, ich würde es einfach so beschreiben , jeder Vers, Refrain und Brigde sollte einen Faden haben, der durch das Lied führt , so als würdest du ein Kind an die Hand nehmen und es sicher über die Straße führen. Achte bitte bei dem roten Faden , darauf, das du deine Hörer emotional ansprichst , sie packst und mit nimmst auf die Reise durch dein Lied. Wenn Du das erreichst dürfte Dein Song schon fast perfekt sein.

Dann gibt es natürlich noch eine Brigde ( Brücke)

Sie kann aber muss nicht in einem Song enthalten sein.

Eine Brigde sind zwei oder drei prägnante Zeilen , die den Songtext nochmal aufwerten, den eigentlichen Sinn des Songs nochmal hervor hebt . Es kann aber auch auf etwas noch zu erwartendem hinweisen in deinem Text. Wie gesagt es ist freiwillig und muss nicht sein.

Noch eine kleine Anmerkung , ganz gleich welchen Text du auch schreibst ob er wirklich in deinem Leben passiert ist oder ob es Phantasie ist ,wichtig ist das du dich emotional voll auf das geschehen im Text einlässt und dich von den Emotionen führen lässt. Denn was wäre ein Song ohne Emotion?

 

Melodien und Akkorde

das Thema möchte ich nur ganz kurz anschneiden, da ich diesen Part in die Hände eines Komponisten und Arrangeurs lege, auf Grund meiner Schwerhörigkeit könnte ich diesen Part nicht erarbeiten.

Zu Akkorden sei folgendes gesagt:

Die Akkordfolge sollte immer hinführend darauf sein , wie die Stimmung oder Emotion in deinem Song ist.

Viele der Künstler greifen auf eine bestimme Akkordfolge zurück.

Eventuell habt Ihr hier die Möglichkeit euch bei youtube einige Akkorde an zuhören, die von vielen Künstlern genutzt werden.

Soweit ich weiß gibt es da nicht unbedingt viele , ich will mich da aber jetzt nicht festlegen , schaut es bitte in den Satzungen der Gema nach , ich meine sie wären nicht urheberrechtlich geschützt , also schaut es nach, denn ihr wißt Gesetze ändern sich ständig.

Kommen wir noch kurz zur Melodie

Ich habe mir das wie folgt erklären lassen, weil wie gesagt dies nicht mein Part ist, während du die Akkorde spielst singe immer wieder die Zeilen deines Refrain dazu , ganz schnell solltest du dann merken ob es dir gelingt das beides übereinstimmend ist , sollte das nicht der Fall sein, probiere einen neuen Akkord oder überarbeite noch einmal deinen Text bis beides einheitlich zueinander passt. Manchmal klappt dies beim ersten Anlauf manchmal braucht man auch eine gewisse Zeit dafür aber die sollte man sich auch nehmen.

Wenn du dies alles beherzigst , du dir die Zeit nimmst , dann dürfte deiner Karriere als Songwriter nichts mehr im Wege stehen.

Ich wünsche dir auf jeden Fall Ausdauer, Zuversicht und Erfolg und das dich der Mut nie verlässt, denn Song schreiben hat etwas mit Ausdauer zu tun, aber das wirst merken , wenn Du einmal angefangen hast.

Nun sind wir am Ende angekommen, ich hoffe , ich konnte ein wenig Hilfestellung geben, Ihr wollt mehr zum Thema Melodien , Akkorde und soweiter erfahren oder Euch über bestimmte Textschreibweisen informieren wollen, dann gibt es sicherlich noch genügend Lektüre die man sich zur Seite holen kann um hier und dann noch eine Spur besser zu werden.

Wenn du dies alles beherzigst , du dir die Zeit nimmst , dann dürfte deiner Karriere als Songwriter nichts mehr im Wege stehen.

Ich wünsche dir auf jeden Fall Ausdauer, Zuversicht und Erfolg und das dich der Mut nie verlässt, denn Song schreiben hat etwas mit Ausdauer zu tun, aber das wirst merken , wenn Du einmal angefangen hast.

Dus je hebt het idee om teksten te schrijven?

Dan moet u het volgende weten!

Een songtekst, ongeacht het genre waarin je wilt schrijven, bestaat altijd uit twee zeer belangrijke componenten:

namelijk de tekst

en de muziek

Met welk deel je begint, is aan jou, iedereen heeft zijn eigen stijl, denk ik. En je moet beginnen met waar je sterke punten liggen en dat weet iedereen het beste.

Misschien heb je al een melodie in je hoofd en wil je er iets op schrijven of heb je een verhaal geschreven waarvan je nu een liedje wilt maken, beide zijn mogelijk, je moet kiezen wat voor jou het gemakkelijkst is.

Een nummer is zo goed als de boodschap die u bij de luisteraar wilt krijgen.

Luisteraars kunnen dan ook in twee categorieën worden ingedeeld, de ene houdt van de tekst en de andere van de muziek.

Het is altijd belangrijk dat wat je bij het liedje wilt vertellen interessant klinkt, je nieuwsgierig maakt naar meer en als de tekst ook samenvalt met een incident uit het leven van de luisteraar, dan heb je al een belangrijk onderdeel waarmee je verder komt.

Maar er zijn ook genres waar je met weinig woorden rond kunt komen, bijvoorbeeld in de buurt

Pop, aan de andere kant, een rap heeft veel woorden nodig, omdat het meestal bestaat uit een mix van spreken en zingen.

Het schrijven van een liedje komt enigszins overeen met het idee om een ​​boek te kopen, als de introductie op de kaft in boekwinkels spannend is, als ik het koop, als het saai is, leg ik het weer weg, dat is precies waar je op moet letten bij het schrijven van je regels, dat wil zeggen in het eerste couplet, refrein, waar je ook mee begint, moet er spanning in zitten om te voorkomen dat de luisteraar je lied blijft horen.

Om het publiek te boeien, moet u ervoor zorgen dat de titelregel vaker voorkomt in uw nummer en dat deze wordt onthouden in het hoofd van de luisteraar, als de titel eenmaal in het hoofd zit, loont het ook in termen van het feit dat uw titel wordt gekocht, waar deze zich ook bevindt. moet worden verworven.

Het rijm van een lied is niet onbelangrijk, als je mensen op straat om een ​​titel vraagt, onthouden ze meestal het refrein, dus ik beschouw dit als het belangrijkste deel van een lied. Als ik het zo mag zeggen of noemen, vertegenwoordigt het de herkenningswaarde van een liedje. Je gelooft me niet, praat dan met vrienden of kennissen voor een liedje en wacht af wat er gebeurt.

Als je zo op het refrein schrijft, zul je keer op keer merken dat het refrein erg tijdrovend is, het overkwam mij dat ik langer aan het refrein sleutelde dan het hele nummer.

Als je in de fase van het schrijven van een refrein bent, moet je aan de hook (een hookline) denken, het geeft het muziekstuk een karakteristieke, pakkende melodiefrase of regel tekst die het stuk herkenbaar maakt en dit is het deel dat vast komt te zitten in de herinneringen van mensen.

Dus neem alsjeblieft de tijd, want een productie kost tenslotte veel geld, lukt het niet op een dag, leg het dan weg, denk een paar dagen na en begin dan opnieuw, je nummer moet tenslotte gespeeld worden en niet uitgeschakeld na de eerste regel worden.

Laten we nu naar de verzen gaan, verzen moeten kort zijn, indien mogelijk 4-5 kleine zinnen, het zou een verhaal moeten vertellen en tegelijkertijd moeten versmelten met het refrein

Voorbeeld:

Van mijn dromen

laat me slapen

of geef me een teken

zodat mijn wens uitkomt

Refrain

Trucker-dromen laten me niet slapen

om voor één keer de held van de straat te zijn

Ervaar de grote vrijheid

en om de wereld te zien

Dit is een klein voorbeeld uit een van mijn teksten.

Je kunt zien hoe het couplet in het refrein eindigt zonder dat je vooraf een lang verhaal hoeft te schrijven.

Een tekst moet ook goed uitgewerkt zijn, ik zou het gewoon zo omschrijven, elk couplet, refrein en brug zou een rode draad moeten hebben die door het lied loopt, alsof je een kind bij de hand neemt en ze veilig over straat leidt. Zorg ervoor dat je je luisteraars emotioneel aanspreekt, grijp ze en neem ze mee op de reis door je lied. Als je dat kunt, zou je nummer bijna perfect moeten zijn.

Dan is er natuurlijk ook nog een brug

Het kan maar hoeft niet in een nummer te worden opgenomen.

Een brug zijn twee of drie beknopte regels die de tekst weer versterken, de echte betekenis van het nummer weer benadrukken. Maar het kan ook iets aangeven dat nog te verwachten is in uw tekst. Zoals ik al zei, het is vrijwillig en hoeft niet zo te zijn.

 

Nog een kleine opmerking, welke tekst je ook schrijft, of het nu echt in je leven is gebeurd of dat het fantasie is, het is belangrijk dat je je emotioneel volledig bezighoudt met wat er in de tekst is gebeurd en je laat leiden door de emoties. Dan wat Want wat zou een lied zijn zonder emotie

Melodieën en akkoorden

Ik wil het onderwerp nog even kort aansnijden, aangezien ik dit stuk in de handen van een componist en arrangeur plaats, vanwege mijn gehoorverlies kon ik niet aan dit stuk werken.

Over akkoorden moet het volgende gezegd worden:

De akkoordprogressie moet altijd een indicatie zijn van de stemming of emotie in uw nummer.

Veel van de artiesten gebruiken een bepaalde akkoordprogressie.

Je hebt misschien de mogelijkheid om naar enkele akkoorden op youtube te luisteren die door veel artiesten worden gebruikt.

Voor zover ik weet zijn er niet per se veel, maar ik wil me nu niet binden, zoek het op in de statuten van de Gema, ik bedoel dat ze niet auteursrechtelijk beschermd zijn, dus zoek het op, want je weet dat wetten voortdurend veranderen.

Laten we kort naar de melodie komen

Ik had het me als volgt uitgelegd, want, zoals ik al zei, dit is niet mijn rol, terwijl je de akkoorden speelt, zing de lijnen van je refrein keer op keer, je zou dan snel moeten opmerken of het je lukt om de twee te matchen, zou niet Als dit het geval is, probeer dan een nieuw akkoord of pas uw tekst opnieuw aan totdat beide consistent in elkaar passen. Soms werkt dit de eerste keer, soms heb je een bepaalde tijd nodig, maar je moet het innemen.

Als je dit allemaal ter harte neemt en de tijd neemt, mag niets je carrière als songwriter in de weg staan.

Ik wens je in ieder geval doorzettingsvermogen, vertrouwen en succes en dat je nooit de moed verliest, want liedjes schrijven heeft iets met doorzettingsvermogen te maken, maar dat merk je als je eenmaal bent begonnen.

Nu we aan het einde zijn gekomen, hoop ik dat ik een beetje heb kunnen helpen, wil je meer weten over melodieën, akkoorden en dergelijke of wil je meer weten over bepaalde tekstspellingen, dan is er zeker nog genoeg gelezen om aan de kant te komen om hier en dan een beetje beter te worden.

Als je dit allemaal ter harte neemt en de tijd neemt, mag niets je carrière als songwriter in de weg staan.

Ik wens je in ieder geval doorzettingsvermogen, vertrouwen en succes en dat je nooit de moed verliest, want liedjes schrijven heeft iets met doorzettingsvermogen te maken, maar dat merk je als je eenmaal bent begonnen.

So you have the idea to write lyrics?

 

Then you should know the following!

 

A lyrics, regardless of the genre you want to write in, always consists of two very important components:

 

namely the text

and the music

 

Which part you start with is up to you, everyone has their own style I guess. And you should start with where your strengths lie and everyone knows that best.

 

Maybe you already have a melody in your head and want to write something on it or you have written a story that you now want to turn into a song, both are possible, you have to choose what is easiest for you.

 

A song is only as good as the message you want to get to the listener.

Listeners can also be classified into two categories, one likes the text and the other the music.

It is always important that what you want to tell with the song sounds interesting, makes you curious about more and if the text also coincides with an incident from the listener's life, then you already have an important component that will take you further.

 

But there are also genres where you can get by with few words, for example in the area

Pop, on the other hand, a rap needs a lot of words because it usually consists of a mixture of speaking and singing.

 

Writing a song corresponds to the idea of ​​buying a book, if the introduction on the cover in bookstores is exciting, if I buy it, if it is boring I put it away again, that's exactly what you should pay attention to when writing your lines, that is in the first verse, chorus, line occurs more often in your song and that it is memorized in the listener's head, once the title is in the head it will also pay off in terms of the fact that your title is bought, no matter where it is is to be acquired.

 

The rhyme of a song is not insignificant, if you ask people on the street for a title, they usually remember the chorus, so I consider this the most important part of a song. If I can say or call it that, it represents the recognition value of a song. You don't believe me then speak to friends or acquaintances for a song and wait for what happens.

 

If you write on the chorus like that, you will notice again and again that the chorus is very time consuming, it happened to me that I tinkered with the chorus longer than the whole song.

If you are in the phase of writing a chorus you should think of the hook (a hookline) it gives the piece of music a characteristic, catchy melody phrase or line of text that makes the piece recognizable and this is the part that gets stuck in people's memories.

So please take your time with it, because after all a production costs a lot of money, if it doesn't work in one day, put it away, think for a few days and then start again, after all, your song should be played So you have the idea to write lyrics?

 

 

and this is the part that sticks in people's memories.

So please take your time with it, because after all a production costs a lot of money, if it doesn't work in one day, put it away, think for a few days and then start again, after all, your song should be played and not switched off after the first line become.

 

Now let's go into the verses, verses should be short, 4-5 small sentences if possible, it should tell a story and at the same time merge into the chorus

 

Example:

 

Of my dreams

let me sleep

or give me a sign

so that my wish comes true

Refrain

Trucker dreams don't let me sleep

just to be the hero of the street for once

Experience the great freedom

and to see the world

This is a small example from one of my lyrics.

You can see how the verse ends in the chorus without having to write a long story beforehand.

A text should also be well worked out, I would just describe it like this, every verse, chorus and brigde should have a thread that leads through the song, as if you were taking a child by the hand and leading them safely across the street. Please make sure that you address your listeners emotionally, grab them and take them with you on the journey through your song. If you can do that, your song should be almost perfect.

Then of course there is also a brigde (bridge)

It can but does not have to be included in a song.

A Brigde are two or three concise lines that upgrade the lyrics again, emphasize the actual meaning of the song again. But it can also indicate something that is still to be expected in your text. As I said, it is voluntary and does not have to be.

One more small note, no matter which text you write, whether it really happened in your life or whether it is fantasy, it is important that you fully engage emotionally with what happened in the text and let yourself be guided by the emotions. Because what would a song be without emotion?

Melodies and chords

I would just like to touch on the subject very briefly, as I am placing this part in the hands of a composer and arranger, because of my hearing loss I could not work on this part.

The following should be said about chords:

The chord progression should always be indicative of the mood or emotion in your song.

Many of the artists use a certain chord progression.

You may have the opportunity to listen to some chords on youtube that are used by many artists.

As far as I know there are not necessarily many, but I don't want to commit myself now, please look it up in the statutes of the Gema, I mean they are not protected by copyright, so look it up, because you know laws are constantly changing.

Let's come briefly to the melody

I had it explained to me as follows, because, as I said, this is not my part, while you play the chords sing the lines of your chorus over and over again, you should then quickly notice whether you manage to match the two, shouldn't that If so, try a new chord or revise your text again until both fit together consistently. Sometimes this works the first time, sometimes you need a certain amount of time, but you should take it.

If you take all of this to heart and take the time, nothing should stand in the way of your career as a songwriter.

In any case, I wish you perseverance, confidence and success and that you never lose your courage, because writing songs has something to do with perseverance, but you will notice that once you have started.

Now we have come to the end, I hope I was able to provide a little help, you want to find out more about melodies, chords and the like or want to find out more about certain text spellings, then there is certainly still enough reading that you can get to the side to get a bit better here and then.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Ursula Kiel

 

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kielursula@yahoo.de

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